Драмцентр Бластбит (Автор тем)

Всякое бывает. То подвал затопит, то вытяжка забьётся или не работает. То съёмки прошли влажнее, чем вы ожидали...

Вы встаёте перед проблемой - надо высушить и сохранить любимые драгоценные инструменты, чтобы "КАДЛО НЕ ПОВЕЛО", а барабаны не превратились в овалы.

Что делать? Снимать обода (обручи) или сушить прям в них для сохранения формы?


Короткий ответ: обода и пластики лучше снять, а кадла сушить в открытом виде. Но с оговоркой.


Вот почему:

Если сушить со снятыми ободами и пластиками — это правильнее:

• Влага между кадлом и ободом (под пластиками) уходит равномерно, нет зон с разной степенью увлажненности.
  
• Дерево не деформируется («не ведет кадло»), потому что нет стягивающего усилия от обода на неравномерно сохнущем бочонке.
  
• Металл обода не ржавеет дополнительно в мокром контакте с деревом.
  

Если сушить с ободами и пластиками, но ослабив обручи:

• Влага из торцов и из-под ободов выходит медленнее → риск неравномерной усушки и трещин выше.
  
• Если оставить затянутыми — велика вероятность, что при усушке дерево треснет или обод «порвет» клепки.
  

Единственный риск при съеме пластиков и ободов:

• Если кадла были очень сырые и набрали влаги внутрь древесины, при резкой быстрой сушке (на солнце, у батареи, сквозняк) они могут треснуть. Поэтому не сушите быстро и агрессивно
  

Правильная последовательность:

1. Снять пластики и верхний/нижний обода (если съемные).
   
2. Поставить кадла на просушку в сухое проветриваемое помещение без сквозняков и без прямого тепла.
   
3. Периодически поворачивать, чтобы сохли равномерно.
   
4. После полного высыхания — собрать обратно (обода могут сесть свободнее, возможно, потребуется подбить).
   

Итог: снимайте смело. Сушите в собранном виде только если обода ослаблены и есть хорошая вентиляция, но съем — надежнее.

Друзья! В этом году, к горькому сожалению, мы снова вынуждены сообщить, что горячо любимый всеми нами ежегодный конкурс барабанщиков Drummers United https://vk.com/drummers_united в этом году не сможет состояться по техническим причинам.

Отмена конкурса связана с обстоятельствами, не зависящими от нас. Мы искренне благодарим каждого за вашу поддержку и интерес к конкурсу DU. Если у вас возникли вопросы, вы всегда можете обратиться к нам.

Спасибо за понимание и оставайтесь с нами!  

От автора, Михаила Зюфа:

"Плохая погода не повод грустить! Ведь сегодня у нас новый выпуск нашей барабанно-познавательной передачи «По Домам». Сегодняшний герой нашего выпуска наш лучезарный весельчак Дмитрий Бурдин играющий у XOLIDAYBOY и Mary Gu и наш старый друг-товарищ) Показал нам свое логово на «Правде» свой замечательный сет и рассказал кучу всего интересного!":

Смотрите выпуск в ВК Видео:


Или в YouTube:



«В Гости На Концерт» "Герой выпуска - Дмитрий Бурдин пригласил нас на концерт Mary Gu 17.08.25 на Летнюю площадку клуба Atmosphere VK музыка Летом. Начали мы в 8:30 утра! Но Дима закружил нас в вальсе веселых историй и супер интересного барабанного контента! Выпуск получился долгим и оооочень насыщенным!"

Смотрите выпуск в ВК Видео:


Или в YouTube:

Саща Велш: "Сегодня в гостях Виталий Мелентий от скромного детства в небольшом молдавском городе через бурные 90-е в Мариуполе к покорению московской музыкальной индустрии он рассказывает о своем необычном пути. Вы узнаете, как детское увлечение барабанами на советских танцплощадках привело его к тому, что он стал барабанщиком-самоучкой, затем поющим фронтменом и в итоге одной из фигур московской металкор-сцены с группой TOTEM. Он откровенно говорит о взлетах и трудностях андеграундной музыки, особой культуре мариупольских металхедов, а также о тяжелом эмоциональном опыте личной трагедии и конфликта в Украине. За пределами сцены он делится вдохновляющей историей превращения из увлеченного музыканта в предпринимателя с видением, основав Российский Барабанный Центр Бластбит, изменивший индустрию. Он размышляет о дисциплине, творчестве, силе сообщества и бесценном опыте, который невозможно купить за деньги. Приятного просмотра."

Смотрите, где удобнее, в ВК Видео:


Или на YouTube:


Таймкоды:

• 00:00 Начало
  
• 00:06 Начало пути: Барабанщик как вратарь
  
• 00:26 Как становятся барабанщиками: случайность или осознанный выбор.
  
• 01:28 Примеры известных барабанщиков, которые начинали случайно (Король и Шут, Snake).
  
• 03:12 Детство и первая группа
  
• 03:14 Первое знакомство с барабанами на советских танцплощадках.
  
• 04:33  Как попал в первую группу в Доме пионеров, не умея играть.
  
• 07:50  Как случайно стал поющим барабанщиком.
  
• 08:50  Погружение в метал-музыку
  
• 08:54  Знакомство с дэт-металом и полное изменение музыкальных вкусов.
  
• 12:20  Жизнь металлиста в Мариуполе в 90-е: культура, тусовки и конфликты.
  
• 20:01  Восприятие распада СССР из Украины.
  
• 21:19  Переезд в Молдову и первые успехи
  
• 21:51  Создание группы с врачом-психиатром и первый сольный концерт.
  
• 24:49  Поездка в Кишинёв с демо-кассетой к продюсеру группы "Zdob și Zdub".
  
• 26:21  Выступление на разогреве у "Zdob și Zdub" и первый большой успех.
  
• 28:52  Переезд в Москву и группа "Totem"
  
• 28:54  Приезд в Москву в 1999 году, бродяжничество и первая работа.
  
• 33:04  Присоединение к группе "Totem" и переход от мазафаки к металкору.
  
• 36:13  Как стал директором группы "Totem" и начал организовывать концерты.
  
• 38:21  Российская метал-сцена 2000-х
  
• 38:34  Почему "Totem" не стал более популярной группой.
  
• 41:26  Важность хитового материала и клипов (примеры Animal ДжаZ, Amatory).
  
• 43:03  История взлёта группы Autoscan после публикации записей в интернете.
  
• 50:31  Конфликты и внутренняя "кухня"
  
• 50:31 Отношения с гитаристом Бяшкой (Reanima, Serebro, Argument 5.45) и причины его критики в адрес группы.
  
• 52:14  Важность дисциплины в музыкальной группе.
  
• 59:20  Путь к созданию Blastbeat
  
• 59:20  Работа дистрибьютором барабанов и подписание известных российских музыкантов.
  
• 1:03:46 Организация барабанных вечеров "Ударная среда" и их популярность.
  
• 1:12:18 Идея создания мультибрендового магазина, чтобы удовлетворить всех музыкантов.
  
• 1:15:22 Как появился "Blastbeat" и его влияние на развитие барабанной культуры в России.
  
• 1:18:38 Личные истории и смысл жизни
  
• 1:18:45 Ответ на вопрос "Когда последний раз плакал?".
  
• 1:21:12 Роль жены и семьи в жизни. Знакомство на концерте "Totem".
  
• 1:25:13 Размышления о бесценности опыта, полученного в андеграундной группе.
  
• 1:32:02 Завершение
  

Приятного просмотра! Поддержите ролик своим лайком!

Ави Казарян: "Не знаю готовы ли мы все к этому, но следующий гость нашего подкаста - дорогой моему сердцу Даниил Светлов (Amatory, ATL, ПНЕВМОСЛОН).
На мой взгляд, самый культовый метал (и не только) барабанщик на ру сцене Обсуждение индустрии получилось максимально крутым, я очень доволен результатом ..."
Смотрите, где удобнее, в ВК ВИДЕО:


Или на YouTube:


Ави: "Даниил Светлов является одним из самых лучших и универсальных барабанщиков на на нашей сцене и известен далеко за её пределами. Его стиль стал основой звучания культовой метал группы AMATORY, при этом он смог красиво вписаться в мрачный ACIDHOUZE рэпера ATL, не говоря уже об огромном количестве сессионных и экспериментальных проектов (в группе ПНЕВМОСЛОН даже "техник"). Да вы и так все знаете, друзья! В этом выпуске мы решили обсудить темы, так или иначе связанные с творчеством и работы индустрии в целом. Почему Amatory - просто большая DIY-группа? Филипп Киркоров реально их поклонник? Как правильно расставаться с участниками группы? Успех, взлеты, падения (комментарии от 2007 года что "вы уже не те"), ренессанс и нынешняя форма коллектива. А также порассуждали на тему преемственности, болтливых блогеров, изменения алгоритмов написания музыки, профессиональные болезни барабанщиков (ЭТО НЕ СЛУХ), что случилось с Ларсом Ульрихом и почему Slayer - наша самая любимая треш-метал команда.А также попробуем узнать ответ на главный вопрос -  есть ли в России ИНДУСТРИЯ метала? С вами Ави подкаст, всем приятного просмотра, друзья!"

Таймкоды:

• 0:00 - интро
  
• 0:53 - как мы встретились в тик-токе
  
• 1:41 - неочевидная история, связанная с Даниилом, Филипп Киркоров с мерчем Аматори, жесткие воспоминания
  
• 10:54 - документальный фильм «[AMATORY]: Остановить время», кто отвечает за разум в группе? Когда хотели распасться, уходы участников
  
• 24:51 - альбом "6" как символ возвращения, что не так с предыдущими альбомами? Хейтеры, критика и блогеры
  
• 36:36 - преемственность в русском метале, про концерт БРАВО, опять про блогеров и "советы" группе
  
• 45:03 - видос Эрика Рикки про то, почему русский рок - говно. Изменилась ли ситуация? В России нет метал индустрии? Группы-фрешмены, зацикленность на сборах
  
• 1:02:58 - 104 концерта в 2025 году, жизнь в дороге и туристическая импотенция, проблемы со здоровьем (на примере Metallica)
  
• 1:13:31 - файлы запасного барабанщика, рубрика Даниила
  
• 1:20:22 - возможно ли РАЗУЧИТЬСЯ ИГРАТЬ НА БАРАБАНАХ? Пример Ларса Ульриха. Группа Slayer как эталон ТРУШНОСТИ. Она вообще важна? Обвинения Amatory в нетрушности
  
• 1:32:46 - метал - музыка ностальгии? ИЛИ БУДУЩЕГО? Пример песни ДЫШИ СО МНОЙ. В конце - главный вопрос подкаста
  

Приятного просмотра, поддержите видео своим щедрым лайком!

Михаил Зюф, автор канала DrumRoom, посетил в декабре 2024 года стены Российского Барабанного Центра Бластбит, где снял большую беседу с Виталием Мелентием:
Миша: "Дрррузья! Вот и подоспел новый выпуск передачи «Драмрум По Домам». И герой нашего сегодняшнего выпуска Виталий Мелентий (так же известный как Винт Бластбит) Владелец и сердце Российского Барабанного Центра Бластбит! Мы старинные друзья/приятели поэтому и выпуск у нас получился долгий и насыщенный!
Надеемся что вам так же понравится смотреть как нам понравилось снимать и гостить":

Смотрите где удобнее, на Youtube:


Или в ВК Видео:

 

NUX DM-310H — стоит ли брать в 2026 году? Взгляд на недорогую "электронку"



Если вы сейчас в поиске первых (или вторых) электронных барабанов, но так, чтобы т не разориться, и не мучиться с резиновыми пэдами, которые звучат как тапки по линолеуму, — NUX DM-310H по-любому всплывёт в рекомендациях. И не зря.

За свои деньги (сейчас это 62.450 рублей) - это одна из самых адекватных mesh head (сетчатых) установок начального/средне-начального уровня.

Особенно, если вы подбираете что-то компактное для квартиры.

Кому она вообще подойдёт

• Новичкам, которые только начинают и не хотят сразу вываливать более 100к за сет.
  
• Подросткам и детям — собирается быстро, места занимает немного, шумит минимально (особенно с мизгир-платформой).
  
• Тем, кто практикуется дома и иногда пишет демки или играет под минус через aux.
  
• Людям, которым нужна тихая репетиционная штука без лишних наворотов.
  

На сцену с ней выходить можно только в, скажем так, "камерных форматах" — для серьёзных живых выступлений она уже слабовата по динамике и надёжности железа.


Что внутри NUX DM-310H и почему это всё работает как надо?

Установка полностью на сетчатых пэдах (двухслойные сетки, с парой датчиков — это позволяет играть римшот, кросс-стик и нормально чувствовать градацию силы удара). Малый побольше (10 дюймов), томы поменьше (8 дюймов) - они крупнее, чем в старых моделях NUX. Тарелки райд 14" и крэши 12" - максимально удобные по размеру.

Хай-хэт стоит отдельно на стойке (не педаль-датчик, а нормальный контроллер закрытия, открытия, полу-открытия) — это большой плюс по сравнению с кучей бюджеток, где хай-хэт живёт только в виде "кнопки" (педали) и работает не столь отзывчиво и чётко.

Модуль простой в управлении и достаточно шустрый: есть VariTone технология (NUX её пиарит как крутую штуку для реалистичного отклика по позициям удара на пластике), пресетов 25 штук, плюс эффекты (реверберация, овердрайв, компрессор, эквалайзер).

Интерфейсы USB-MIDI + USB-аудио на 8 треков — удобно для записи прямо в DAW. Bluetooth есть, aux-вход тоже — подрубаешь телефон и музицируешь под любимые треки.

Сильные стороны (то, за что хвалят в отзывах)

• Реально тихие пэды с стеками — вечерами в наушниках соседи могут не услышать, но тут лучше не переборщить, особенно в "тонких" новостройках, соблюдайте закон тишины, уважайте соседей)
  
• Отдача близкая к акустике для такой цены, особенно после правильной настройки чувствительности.
  
• Лёгкая и компактная рама, разбирается/собирается за 10–15 минут.
  
• Цена/качество — честно лучше, чем у Alesis Nitro Max или старого Роланда TD-1DMK.
  
• Нормальный независимый хай-хэт с отдельной стойкой — редкость в этом бюджете.
  
• Кик-пэд поддерживает двойные педали, так что можно в перспективе заменить стоковую педаль на кардан
  

Слабые места (честно, без прикрас)

• Пресетов маловато, если хочется сильно экспериментировать со звуками — придётся лезть в плагины.
  
• Можно придраться к экрану модуля - он не шибко большой и двухцветный, выглядит как будто из 2010-х, но с другой стороны не понятно зачем тут что-то "большее".
  
• Хай-хэт иногда капризничает при лёгких касаниях — нужно покрутить настройки.
  
• Пластик на раме не премиального уровня — при очень активной игре может начать поскрипывать через год-полтора, но не факт.
  
• Сравнение с ближайшими конкурентами (на 2026 год)
  

По отзывам на том же YouTube и форумах (Drum Tip Tuesday, Reddit /r/edrums, Thomann) — большинство людей, кто брал DM-310H после дешёвых резиновых наборов, остаются довольны. Главные жалобы — на необходимость донастройки и иногда на хай-хэт.

Как правильно купить и не обломаться

• Берите новую с гарантией в Бластбите, официальный магазин, официальный сервис.
  
• Сразу после распаковки настройте триггеры — без этого будет куча ложных срабатываний.
  
• Проверьте комплект: все кабели, педали, стойку хай-хэта.
  

Если вам нужны электронные барабаны, на которых приятно и реалистично играть дома, без огромных вложений и с нормальным хай-хэтом — NUX DM-310H в 2026 году остаётся одним из самых толковых вариантов в своём классе. Для ребёнка, студента или взрослого «для души» — берите смело.

Для профи или туров — смотрите уже на NUX DM-8.

А вы уже играли на ней или только присматриваетесь? Поделитесь впечатлениями

Предлагаем вам провести этот морозный вечер пятницы с чашкой горячего чая и просмотром\прослушиванием крайне лампового, интересного и очень познавательного выпуска Бласт Подкаста, гостем которого стал Игорь Джавад-Заде.



За беседу мы успели поднять множество самых разных тем: от детства барабанщика до профессиональной карьеры, которая сложилась из труда, мудрости и стремления. Секреты тренировок и упражнений, закулисье отечественной эстрады, туры и солдауты в США и многое многое другое!

Приятного просмотра и прослушивания! Сохраните, чтобы не забыть.

Школа Игоря Джавад-Заде https://vk.com/igorjavadzade
По всем вопросам : +79030096433 (Ирина)



Внимание!

Если вы хотите получить бесплатную консультацию от Игоря, напишите в эту тему письмо с вашим запросом и обязательно прикрепите видео, на котором видна та проблема, по которой вы обращаетесь за консультацией, либо её отсутствие.

Вся переписка по консультациям проходит в открытом режиме и только в данной теме, не в личных сообщениях и не по телефону.


Если же вы сразу хотите записаться на платные уроки, звоните по вышеуказанному номеру: +79030096433 Ирина

Ударная установка — это сердце ритм-секции в любой рок-, джазовой или поп-группе, настоящий арсенал звуков, которые барабанщик извлекает ударами палочек, щёток или ногой по педали.

Представьте: низкий гул бас-барабана задаёт пульс, резкий щелчок малого барабана режет тишину, а тарелки заливают всё ярким сиянием. Но это только начало.

В стандартной акустической установке скрываются десятки оттенков — от глухого треска томов до экзотического позвякивания перкуссии. В этой статье разберём каждый элемент по косточкам: какие барабаны, тарелки и добавки есть в типичном сете, и главное — какие звуки из них можно выжать, экспериментируя с ударами. Если вы новичок или опытный драммер, это поможет лучше понять, как строить грув и миксы.

Барабаны — это фундамент установки, их звуки формируют каркас трека. Каждый тип даёт уникальный тембр, зависящий от размера, материала (обычно клён, махагон или берёза) и натяжения пластиков.

• Начнём с бас-барабана (или просто "бас-бочки"). Это "самый большой парень" в сете, диаметром от 16 до 24 дюймов (и более). Основной звук — глубокий, низкочастотный "бум", который чувствуется всем телом. Удар ногой по педали приводит в движение колотушку, которая бьёт в центр пластика и даёт чистый, сфокусированный толчок, идеальный для рока или фанка. Если бить ближе к краю — звук становится короче, с лёгким щелчком. Добавьте демпфер (кольцо или подушку внутри) — и бочка зазвучит суше, без лишнего гула. В тяжёлых жанрах это низкий грохот, в джазе — мягкий пульс.
  
• Малый барабан (снэйр или "рабочий") — король атаки, обычно 14 дюймов в диаметре (но не редки и 10, 12, 13 или 15 дюймов). Его фирменный звук — яркий "тссск" или "крак", благодаря снизу натянутым пружинам (подструннику). Прямой удар по центру — классический шлёп, резкий и прорезающий. Но вот где магия: римшот (rimshot) — одновременный удар палочкой по пластику и ободу, даёт взрывной "кряк", как выстрел. Ещё круче римклик (rim click или cross stick): палочка лежит поперёк барабана, один конец бьёт по ободу сбоку — выходит сухой, деревянный "клик", часто используется в балладах для имитации кастаньет. Удар по краю пластика добавляет высоких обертонов, а щётками — шуршащий свист. На томах (подвесных или напольных) римшот работает похожим образом, но мягче — "трок" вместо "крак".
  
• Томы делятся на подвесные (rack tom, 6–14 дюймов) и напольные (floor tom, 14–18 дюймов). Звук — теплый, среднечастотный "тунг" или "донг". Удар по центру — округлый, с затуханием; ближе к краю — ярче, с атакой. Последовательность том-филлов (ролл по томам сверху вниз) создаёт водопад звуков, от высокого пика до низкого гула. В тяжёлом метале томы тюнингуют низко для грохота, во фьюжне — высоко для чёткости.
  

Тарелки — это эмоции: от взрывного крэша до гипнотического шума райда. Они, как правило, изготавливаются из бронзы (или латуни), диаметром от 8 до 24 дюймов, а звук меняется от удара по краю, центру или колоколу (bell — выпуклая середина).

• Крэш (crash, 14–20 дюймов) — для акцентов: мощный, осыпающийся "швашшш", как гром. Тонкий крэш звенит дольше, тяжёлый — короче и грязнее. Удар по краю — максимум объёма, в центр — тише, с "бумом".
  
• Райд (ride, 20–24 дюйма) — рабочая лошадка, чистый "тинг" или "цанг" по краю для ровного ритма. В центр — низкий "гонг", для филлов. А в колокол (bell) - акценты и ритмические рисунки. А трение палочкой по поверхности даёт шипение.
  
• Хай-хэт (hi-hat, пара тарелок от 13 до 16 дюймов, чаще 14) — многостаночник. Закрытый (когда верхний хэт прижат к нижнему путём нажатия педали стойки хай-хэта) — чёткий "тс-тс", как метроном. Полуоткрытый (педаль нажата не полностью) — шипящий "ча", с воздухом. Открытый (полностью отожмите педаль) — "кашшш", как мини-крэш. Удар по верхней тарелке сверху — короткий "чик", снизу — приглушённый "тф". Edge-удар (по краям) добавляет яркости.
  
• Сплэш (splash, 8–12 дюймов) — короткий "пшш", как мини-крэш для акцентов.
  
• Чайна (china, 16–22 дюйма, вогнутая) — грязный, взрывной "бэнг" или "грок", для метала. Удар по центру — низкий грохот, по краю — визг.
  
• Белл райда или отдельный белл — высокий "клинг", как церковный колокол.
  
• Стек (stack) — сложенные друг с другом тарелки (например, краш на райд или топ хай-хэт на крэш), для хаотичного "шмаш".
  
• Удар в колокол (bell) любой тарелки — низкий, металлический "бонг"; в край — сияющий высотный "зззинг".
  

Перкуссия добавляет вкус.

• Ковбелл (cowbell) — металлический "кланг" или "дзэнг", удар по центру — глухой, по краю — звонкий. В роке — для грува, в латино — ритм.
  
• Тамбурин (tambourine) — бубен с пластинками: встряхивание — "джингл", удар по краю — "тсс", по центру — "пок". Держите в руке, крепите на держатель через клэмп к стойке или вешайте на хай-хэт для подыгрывания.
  
• Вудблок или темпоблок или просто блок (woodblock) — деревянный или пластиковый "клок"
  

Звуки не статичны — они рождаются от техники. Маффл (muffle) — приглушите инструмент рукой или демпфером для короткого "пок". Драг (drag) — быстрый двойной удар палочками. На малом: buzz roll (вибрато), double stroke roll. Щётками — швирр на пластике. Ногой по бочке: toe-tap (носок педали) — ярко, heel-down — глухо.

Эксперименты: бейте палочками по ободу тома (stick on rim), или крути палочкой по краю тарелки для свиста. В электронной установке звуки имитируют акустику, но с триггерами добавляют сэмплы.

Ударная установка — как палитра: миксуйте, тюнингуйте (натягивайте пластики туже для атаки, слабее для тепла) и слушайте записи (John Bonham для мощи, Steve Gadd для нюансов).

В магазине вроде Драмцентр Бластбит можно потестить тарелки, перкуссию, и некоторые барабаны — и открыть для себя новые звуки!